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RESEARCH PRODUCT
Algunas consideraciones sobre el arte en México de las décadas de 1990 y 2000
Irmgard Emmelhainzsubject
Cultural StudiesReignUNESCO::CIENCIAS DE LAS ARTES Y LAS LETRASLinguistics and LanguageHistoryPostmodernityLiterature and Literary TheoryCommunicationNeoliberalism (international relations)Modernitymedia_common.quotation_subjectHumanidadesModernismContext (language use)ArtPostmodernismLanguage and LinguisticsContemporary art:CIENCIAS DE LAS ARTES Y LAS LETRAS [UNESCO]Humanidades. GeneralidadesHumanitiesmedia_commondescription
Titulo : “Algunas consideraciones sobre el arte en Mexico de los 1990s y 2000s” Resumen : En los ultimos 25 anos, una forma distinta de hacer, exhibir y circular arte en Mexico se incorporo a la economia global con ayuda de fondos publicos y privados. El arte en Mexico de los 1990s y 2000s abarca la transicion de una reflexion sobre las promesas rotas de la modernidad desde un punto de vista periferico, y un desafio a la hueca imagen de mexicanidad y su institucionalizacion, a lo que se conoce como “arte contemporaneo”. La liberalizacion del mercado llego de la mano con la liberalizacion de la identidad, construcciones historicas y la hibridez-pastiche mestiza de lo postmoderno, dando lugar a una veta en la produccion artistica que exploro las condiciones precarias de trabajo en la periferia. La espacialidad de la ciudad, o mas bien, un sentido de sitio comenzo a ganar relevancia, un sitio sin embargo indeterminado, dislocado y experimentado subjetivamente. En este contexto, se exploto el potencial de la ciudad como espacio epistemico y por lo tanto como rico portador de conocimiento sensible. Hubo tambien instancias que buscaron dibujar alternativas a la homogeneizante cartografia dibujada por el imperio, otro cuerpo de obras subrayaron la relevancia de las nuevas o viejas formas de trabajo para mantener a la economia global haciendo imperceptibles las condiciones laborales bajo el neoliberalismo, o se avocaron a la critica institucional, a producir arte desde una postura feminista, transmigrante o nomada. Al tiempo que la Ciudad de Mexico se coloco como epicentro global de arte contemporaneo, sus instituciones culturales se consolidaron como contenedoras de disidencia otorgando al arte (de una sensibilidad corporativa en aumento) una funcion de desacuerdo, revelacion, shock o de cinismo normalizante. En conclusion, la cultura en general y el arte contemporaneo en particular se convirtieron en brazos del poder, ya que el arte dejo de designar a un reino de reproduccion o representacion, para convertirse en un campo de produccion y poder social y economico. Palabras clave: Arte contemporaneo, globalizacion, arte en Mexico, neoliberalismo, autonomia, politica, mexicanismo, modernismo y postmodernismo. Title : “Some Thoughts on Contemporary Art in Mexico from the 1990s and 2000s” Summary : In the past 25 years, a different way of making, exhibiting, showing and circulating art in Mexico was incorporated to the global economy with the help of private and public funds. Art in Mexico from the 1990s and 2000s encompasses a transition from a reflection on the broken promises of modernity from a peripheral point of view, and a challenge to the shallow image of mexicanidad and its institutionalization, to what is known as “contemporary art.” The liberalization of the market came hand in hand with the liberalization of identity, historical constructions and the pastiche-like and mestizo hybridity of postmodernity, giving leeway to a vein in art production that explored the precarious conditions of labor in the periphery. The spatiality of the city, or rather, a sense of site began to gain relevance, a site that is however indeterminate, dislocated and experienced subjectively. In this context, the potential of the city was exploited as epistemic space and thus as a rich carrier of sensible knowledge. There were also instances that sought to draw alternatives to the homogenizing cartography drawn by empire, while another body of work underscored the relevance of new or old forms of labor necessary to sustain the global economy while rendering imperceptible labor conditions under neoliberalism, or turned to institutional critique or to art production from a feminist, transmigrant or nomadic point of view. At the same time that Mexico City became an epicenter of global contemporary art, however, its cultural institutions became consolidated as containers of dissidence bestowing to art (of increasing corporate sensibility) a function of disagreement, revelation, shock or normalizing cynicism. In conclusion, as art ceased to designate a reign of reproduction or representation, to become a field of economic and social power production, culture in general and contemporary art in particular became branches of power. Key Words : Contemporary art, globalization, art in Mexico, Neoliberalism, autonomy, politics, mexicanismo , modernism and postmodernism
| year | journal | country | edition | language |
|---|---|---|---|---|
| 2016-08-15 | Kamchatka. Revista de análisis cultural. |