Search results for " Musica"
showing 10 items of 901 documents
Da «Nina» a «Belisa»: contagi veneziani (1788-1794)
2008
Giovanni Paisiello's "Nina o sia La pazza per amore" was one of the greates operatic successes of the late Eighteenth Century. The article studies its circulation in the Venetian area, as well as the reactions it produced as documented in theorical writings and newspapers. Moreover, the model of mixed dramaturgy exemplified by "Nina", characterized by the alternation of spoken dialogues and musical numbers, influenced some Italian authors. "Belisa ossia La fedeltà riconosciuta" by Alessandro Pepoli and the German composer Peter von Winter is one of the most interesting results of this experimentation, and can be considered as a sort of new "Nina" for the Venetian stage.
Alterità ed esotismo nella commedia per musica napoletana del Settecento: la «Dardanè» di Cerlone e Paisiello e le sue fonti
2019
Francesco Cerlone and Giovanni Paisiello's comic opera "Dardanè" was performed for the first time in Naples in 1772. Its plot revolves around a peculiar theme from Middle Eastern religious and cultural tradition: the 'triple talak', i.e. the Muslim practice of instant divorce. The article investigates the fortune of this topic in European litterature and theatre. The intertextual itinerary starts from the collection of pseudo-Persian tales "Les milles et un jours" by Pétis de la Croix (Paris 1710-1712); other important steps are two pièces with the same title, "Arlequin hulla", the first one by Lesage and d'Orneval (Paris 1716), and the second one by Biancolelli and Romagnesi (Paris 1728). …
Mozart e Paisiello: a proposito dell’aria «Mentre ti lascio, o figlia» K. 513
2018
The text of Mozart's scena e aria K. 513 comes from Giovanni Paisiello's "La disfatta di Dario" performed for the first time in Rome in 1776. The article reconstructs the whole tradition of the libretto, written by Carlo Diodati Morbili in Naples in 1756 and set to music by various authors till the end of the century. There is a large body of evidence that Paisiello's "Mentre ti lascio, o cara" reached large popularity thanks to the most famous tenors of the time. The dramaturgical context of the aria is examined in detail, and four different versions are compared (Paisiello, Traetta, Mozart, and Frigel). Mozart's setting is demonstrated to be directly inspired by Paisiello's model.
Mignon in Polonia. Rielaborazioni poetiche e musicali polacche della ballata di Goethe/I.
2012
Rielaborazioni poetiche e musicali polacche del canto di Mignon tra Ottocento e primi Novecento.
Ossian, Omero e il bardo morlacco. Su Giulio Bajamonti e la scoperta degli antichi slavi
2010
The essay "Il morlacchismo di Omero" (1797), written in Italian by Giulio Bajamonti, is the first contribution to the romantic Croatian literature. At the light of Vico’s "Scienza nuova" (1744), Bajamonti introduces Homer’s paradigm to demonstrate that the way of life of the Vlach (i.e. Morlack), who inhabited the interior of Dalmatia, shows close analogies with the heroes of the Iliad. Like Homer and the Highland bards of the Ossian’s poems (Macpherson), the Vlach sings the ancient epic verses accompanied by a gusle. Following this paradigm Bajamonti recognizes in the Vlach’s poetry the authentic national spirit of the South Slavic people. The article analyses: the passage from the exotic …
Le "Choral-Variationen" Bach-Stravinsky per la basilica di San Marco: simbologia e Quadrato magico
2020
Eseguite per la prima volta nella basilica di San Marco il 13 settembre 1956, le Choral-Variationen uber das Weinachtslied “Vom Himmel hoch...” (1955-56) di Stravinsky sono una reinvenzione originale e creativa delle Canonische Veränderungen BWV 796 di J.S. Bach, che presenta una profonda relazione con la struttura architettonica e i simboli della basilica, ma anche - in maniera più segreta - con il quadrato magico SATOR / AREPO / TENET / OPERA / ROTAS and e con la musica di Anton Webern. First performed in the Basilica of St. Mark on 13th September 1956, Stravinky’s Choral Variations on the Christmas Carol “Vom Himmel hoch...” (1955-56) are an original and creative reinvention of the Canon…
PREFAZIONE a FIORI ALESSANDRA, Musica in mostra. Esposizione internazionale di musica (Bologna 1888)
2004
La creazione di collezioni di musica e strumenti in occasione della Esposizione internazionale di Bologna nel 1888, in base a una prima idea di storia cronologica e di genere, funzionale al concetto di museo immaginario della musica.
Italia/Francia. Musica e cultura nella seconda metà del XX secolo
2009
Il volume indaga le influenze tra la cultura francese e quella italiana esplorandone le contiguità musicali nel secolo appena concluso. I saggi che lo compongono tracciano percorsi che gettano luce sul passato degli ultimi decenni e lasciano immaginare le vie del futuro della musica d'arte. Diventano così centrali le convergenze tra Boulez e Berio, le relazioni intellettuali di Rognoni, i rapporti tra Sciarrino e Grisey, l'itinerario di Fedele, le poetiche di Scelsi o Romitelli, le scelte compositive di Verrando, Manca e Damiani
Una tragedia della Belle époque. Riflessioni su "Adriana Lecouvreur" di Francesco Cilea
2017
Il saggio delinea i percorsi biografici e artistici di Francesco Cilea sullo sfondo della politica e della cultura italiane fra Otto e Novecento, con particolare riferimento al fenomeno della Giovine Scuola e del Verismo. Inoltre, vengono analizzate la fonte letteraria, la genesi, la drammaturgia e i caratteri musicali dell'opera.
L'isola ai confini della terra promessa
2002
Il saggio descrive i percorsi creativi di Giovanni Sollima, tra musica colta, minimalismo e rock, soffermandosi in modo particolare sulla genesi, la struttura drammaturgica e i gli aspetti musicali dell'opera in due atti "Ellis Island" (libretto di Roberto Alajmo).