Search results for "Cinematografi"
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PCE, Santiago Carrillo: enero de 1977 o el giro sacrificial de la Transición
2016
La Transición española a la democracia ha sido objeto de uno de los más sólidos relatos construidos por el periodismo y refrendado por la sociedad civil. En su corazón tiene lugar un momento de violencia que se concentra en la llamada semana negra de enero de 1977, cuyo clímax está representado por la matanza de Atocha. El presente artículo analiza las distintas etapas de cristalización de ese relato: un capítulo de La Transición (Elías Andrés, Victoria Prego, 1995), Siete días de enero (J.A. Bardem, 1978), un reportaje de Interviú (febrero de 1977) y las crónicas periodísticas de El País, Diario16 y Mundo Obrero. Especial atención se presta a la figura de Santiago Carrillo, identificado co…
Reflections on the Significance of Images in Genocide Studies: Some Methodological Considerations
2018
Social practices such as massacres, mass violence and the extermination of entire populations are not a historical novelty. Indeed, when Raphael Lemkin coined the term genocide in 1944 he was but giving a new name to an old crime.1 Such phenomena have been witnessed by humanity since Ancient times and historians, as well as artists and writers, have utilized every tool at their disposal to find ways to depict them and impress upon their audience the impact they had. Insofar as these are extreme phenomena that challenge the very notion of our humanity, such events inevitably test as well the limits of representation. Eyewitness accounts, historical narrations, philosophical observations, and…
The Fight for the Self-Representation. Ainu Imaginary, Ethnicity and Assimilation
2017
Film representation of the Ainu people is as long as cinema but it has not remained stable over time. From the origins of cinema, Ainu people were an object of interest for Japanese and foreign explorers who portrayed them as an “other” savage and isolated from the modern world. The notion of “otherness” was slightly modified during wartime, as the Ainu were represented as other Japanese subjects within the “imperial family” and at the end of the fifties, during which entertainment cinema presented the Ainu according to the western Hollywood code on the one hand; and Mikio Naruse proposed a new portrayal Ainu focusing on the Ainu as a long discriminated social collective rather than as an e…
Cinematografi di Sicilia. 1944-1973: Cinema Olimpia, Apollo, Odeon.
2014
Gli edifici per gli spettacoli cinematografici rappresentano un nucleo di architetture assai articolato e di gran pregio. Se ne distinguono in particolare tra: il Cinema Odeon, il più importante per dimensioni, fornisce un esempio ricco di elementi figurativi, determinato da un equilibrato rapporto tra soluzioni formali e decorative. Tutto ciò è evidenziato con particolare cura sul fronte prospiciente il viale San Martino. Il Cinema Apollo, ubicato tra la via Cesare Battisti e la via S. Filippo Bianchi si presenta con un aspetto di grande compattezza e manifesta più degli altri una matrice razionalista. Anche in questo caso la soluzione per il prospetto principale rappresenta l'elemento più…
L'architettura dei cinematografi in Sicilia
2014
Nei sette decenni che dal 1900, anno della realizzazione a Catania dello Stabilimento Sangiorgi, costituiscono l'arco temporale durante il quale si consuma ua peculiare esperienza architettura siciliana dei cinematografi, si impegnano in questo settore alcuni fra i migliori progettisti attivi nell'isola. con loro collabora un'articolata compagine di scultori, pittori, stuccatori, maestri vetrai e artigiani di vari settori. Dalla pura evasione alla condivisione intellettuale, i cinematografi si sono assicurati un ruolo di irresistibile richiamo per un'utenza straordinariamente diversificata. Essi sono stati anche lungamente luoghi delle passioni o dell'esaltazione anonimamente condotta nella…
Análisis socio-transcultural filosófico Byung-Chulhaniano y literario del diálogo intercultural de la tradición noir española de Urbizu y Chirbes & s…
2021
Este trabajo repasa y analiza los orígenes de la relación entre literatura y la producción cinematográfica en torno al concepto de film noir desde una perspectiva global enfatizando unas categorías socio-transculturales y filosóficas para centrarse en el caso español y chino. Se generaliza sobre la asimilación del género en el marco español y se centra en la producción cinematográfica de Enrique Urbizu y la novela y adaptación de Rafael Chirbes transversalmente con los que extraer elementos que propician un diálogo intercultural sobre la tradición noir para su confrontación en el marco sínico y la producción cinematográfica de Lou Ye. Con estos análisis, las reflexiones de actualidad de la …
Cuerpos y mutaciones en el cine de ciencia-ficción durante los años cincuenta
1994
El cine de ciencia-ficción de los años cincuenta nos ofrece un testimonio ejemplar por su candidez de hasta dónde el patrón humano rige sin apenas deslices toda suerte de metamorfosis. La misma situación del género es en extremo curiosa: lejos de la imaginería gótica y romántica que alimentó las producciones Universal, también se distancia de las afecciones víricas, las prótesis teratológicas y la robótica de cuño informático que asaltan el cuerpo haciéndolo estallar en el moderno cine de terror.
Cuerpo fantasmático, cuerpo religioso, cuerpo corrupto: Viridiana, un discurso de los límites
1998
El propósito de este trabajo no consiste en analizar exhaustivamente el filme Viridiana (Luis Buñuel, 1961 ), pues ello rebasaría con mucho las dimensiones impuestas a este texto. Pretendemos tan sólo interrogar las funciones que el cuerpo asume en dicha película, así como los discursos que en el interior del filme dan cuenta de él. Entiéndasenos bien: no los discursos que pueden hablar de la película (múlti ples sin duda), sino Jos diversos tratamientos del cuerpo que la película emprende. Y es que Viridiana presenta cuerpos sometidos a diferentes metamorfosis, muchas de las cuales casan mal juntas: cuerpos que se deslizan en los límites de Jo masculino y Jo femenino, intercambiando sus pa…
Crisis y renovación en el cine de animación argentino. el caso de el empleo
2016
Los procesos de crisis modifican el imaginario social e influyen en la creación artística y en los productos culturales. El objetivo de este trabajo es averiguar la incidencia de la crisis Argentina de 2001 en el cine de animación. A partir del análisis audiovisual de la película El empleo (Santiago Grasso, 2008), buscamos qué elementos se problematizan y qué tipo de discurso plantea. Las conclusiones del trabajo pretenden ampliar la cobertura de los estudios académicos centrados en el impacto de la crisis sobre los productos culturales también al ámbito del cine de animación contemporáneo.
Shooting in the ghetto: On the migration of film footage
2013
En 2010, un documental germano-israelí –A Film Unfinished– recuperaba enigmáticos planos rodados por un equipo de cineastas alemanes (Propaganda Kompanien) en el ghetto de Varsovia durante la primavera de 1942. Una porción considerable de estos planos que el Ministerio de Propaganda de Goebbels decidió no utilizar por confusas razones ya había circulado profusamente en films anteriores, desde los años 50. Depositados en los archivos de la DEFA, habían sido utilizados a contrario en primer lugar por cineastas de la RDA y de la DDR: tratando de denunciar a sus autores. Dicho de otro modo, las imágenes llamadas a denigrar a los judíos servían para denunciar a sus autores, convirtiéndose en efi…