Search results for "PINTURA"
showing 10 items of 306 documents
Artistic and religious Patronage of the Duke of Lerma in the Kingdom of València
2020
espanolEl presente estudio tiene como objetivo analizar e interpretar las labores de mecenazgo artistico y patronazgo religioso del duque de Lerma en el Reino de Valencia. Por una parte, se reflexiona sobre como sus relaciones con la ciudad de Valencia pudieron influir en sus intereses artisticos y sobre la manera en que “lo valencianoˮ estaba presente en sus colecciones personales. En este sentido, se estudian sus vinculos con los virreyes que le precedieron y sucedieron en el virreinato valenciano -como fueron el marques de Aitona, el conde de Benavente, el patriarca Ribera o el marques de Caracena- y la forma en la que favorecio la religiosidad popular valenciana de su tiempo. Por otra, …
El impulso creativo de la música: análisis de la presencia musical en la pintura de Georges Braque y Pablo Picasso hasta 1914
2012
La estrecha relación entre las distintas disciplinas durante las primeras décadas del s. XX fueron síntoma de que nada pasaba sin la miscelánea de ideas. La investigación interdisciplinar y la ruptura de fronteras entre materias nos conducen a entender más profundamente cualquier realidad, y más aún un marco histórico que fomentó la creatividad con mayúsculas. Esta nueva mirada musical es vital para entender la obra de P. Picasso, nuestro personaje creativo español más conocido del s. XX, y la obra de G. Braque; la novedad reside en que hasta el momento no ha existido ni existe un acercamiento en profundidad de los creadores del cubismo desde una visión musical. Y en cambio, la presencia de…
Emma Zaragoza: mujer del artista, compañera de viaje, musa y coleccionista
2021
La mayoría de las obras realizadas por Joaquín Agrasot escapan a la narración de la consideración social del artista o de su éxito en los circuitos expositivos y comerciales. Gran parte de su obra se realizó en un contexto íntimo y familiar, en el que la obra se convertía en recurso de la memoria o el obsequio al ser querido. En este escenario debemos situar algunos de sus autorretratos realizados con el fin de ser destinados al recuerdo familiar o como parte de la celebración familiar, especialmente asociada a la llegada de un nuevo miembro a la familia de Agrasot. Pero será a su mujer Emma a quien retratará en diversas ocasiones.
Renacimiento y humanismo en el coro angélico de la catedral de Valencia
revisión de los frescos de la bóveda de la capilla mayor desde la perspectiva del encuentro de la música, el humanismo y su representación visual en una obra que marcaría la introducción de obras "a lo romano" en la arquitectura y en las artes visuales como la manifestación plástica de ese primer renacimiento que llega a Valencia y se plasma visualmente en los ángeles del ábside de su catedral. En este sentido trataremos de exponer la relación entre la representación pictórica de este coro angélico con el género de música que se interpretaba, específicamente, en la basílica de San Pedro en Roma, así como el impacto e influencia que tuvo esta obra desde el propio momento de su realización en…
La memoria vivida: el arte de Joaquín Agrasot como expresión de la vida íntima
2021
Muchas de las obras de Joaquín Agrasot nos hablan de una dimensión personal, más íntima, a través de la que nos permite eludir la supresión de una memoria existencial, en la que el relato se establece a través de la mirada del artista y de la representación. Estas obras, quizá de las menos conocidas, de la producción del pintor oriolano son también un instrumento de análisis social.
Joaquín Agrasot. Un pintor internacional
2021
En 1902, la Encyclopaedia Britannica resumía de forma rotunda la situación de la pintura española de la segunda mitad del siglo XIX. Consideraba que la pintura moderna en España comenzaba con Mariano Fortuny (1838-1874), quien habría de dejar su marca en las siguientes generaciones de pintores. Y destacaba solamente a un artista durante los años de 1870, Joaquín Agrasot y Juan (1836-1919), quien pintó con gran sinceridad imágenes de la vida española cotidiana. Y, concluía que, ya para finales del siglo, dos jóvenes artistas aparecieron con energía: Joaquín Sorolla (1863-1923) e Ignacio Zuloaga (1870-1945). Por tanto, el pintor valenciano Joaquín Agrasot había adquirido una consideración a p…
Introducció a la vida i obra de Joaquín Agrasot
2021
Joaquín Agrasot fallecía en Valencia el 8 de enero de 1919 a los 82 años de edad. Su trayectoria artística tuvo una faceta cosmopolita a menudo ensombrecida por su estrecha amistad con Mariano Fortuny, con quien visitó distintos lugares e incluso veranearon, junto a sus esposas, en la Villa Arata de Portici. En su etapa italiana formó parte de la colonia española en Roma junto a Fortuny, Antonio Casanova Estorach, José Tapiró y Ramón Tusquets, acogidos en el círculo del príncipe Odescalchi, aristócrata romano y teórico artístico. La muerte prematura de Fortuny, en 1874, le mueve a regresar a tierras valencianas donde llegó a convertirse en todo un referente para la siguiente generación de p…
Aproximació als aspectes procedimentals de la pintura valenciana sobre taula del primer terç del segle XV
2021
El presente articulo expone, a modo de sucinto repaso, un estado de la cuestión, en clave técnica, sobre la pintura valenciana entre los últimos del siglo XIV y la década de 1440, centrándose en aspectos plásticos, materiales y procedimentales. En términos estilísticos, este periodo cubre el momento de plenitud del lenguaje gótico internacional, con las particularidades características de la escuela valenciana. El texto, escrito con un propósito divulgativo, pretende atender a las particularidades metodológicas que definen las manifestaciones pictóricas sobre tabla conservadas, recogiendo las principales características formales de lenguaje y de factura de los autores más renombrados del pe…
Discutiendo la identidad del “Maestro de Alzira”. Gaspar Godos, pintor del retablo de Santiago (Valencia, 1538).
2023
La localización del contrato fechado el 23 de febrero de 1538 con el pintor Gaspar Godos para el retablo de Santiago permite confirmar la hipótesis de que este autor es el anónimo conocido en la bibliografía como Maestro de Alzira. Tres tablas de este retablo se encuentran en el Museo de Dublín y otra en la colección particular Laia-Bosch. Constituyen uno de los retablos más importantes de este maestro, que ahora sabemos procedía de una capilla situada en el monasterio de San Francisco de la ciudad de Valencia, patrocinada por la noble Yolant Serra y de Centelles, sobrina del cardenal Jaume Serra. Gracias a estas aportaciones se permite ahondar en la personalidad de este artista cuya trayec…
Fortuna artística de una célebre pintura de Francisco Ribalta
2021
El presente trabajo, al poner en valor el famoso San Bruno de Ribalta expuesto en el Museo de Bellas Artes y procedente de la Cartuja de Porta Coeli, subraya la incidencia de la imagen conceptual de esta pintura en otras obras posteriores. Entre ellas la escultura de I. Vergara de la capilla de la Universidad, la estampa debida a Vicente López para ser grabada por Vicente Capilla, así como el lienzo de San Bruno, existente en el Múseo de de la Ciudad, que presidió la capilla a él dedicada en la misma cartuja. Para la determinación de la autoría de este cuadro a favor de Vicente Castelló y Amat ha resultado clave verificar la correspondencia con el boceto perteneciente al Museo Lázaro Galdia…