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El paisaje sonoro como Arte Sonoro

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espanolEl concepto de paisaje sonoro o soundscape acunado por primera vez por el ca-nadiense R. Murray Schafer en 1933 se basa en la defensa del valor del silencio y del sonido por si mismo como fuente de creatividad. El objetivo principal del articulo es reflexionar sobre el concepto de paisaje sonoro como arte sonoro y resenar las sinergias entre naturaleza y paisaje a traves de la concepcion de estos en la historia. Se plantea la paradoja del ruido como musica y la incognita del orden primigenio del sonido. Se incide en el valor emocional del paisaje sonoro y su utilidad como herra-mienta didactica. Cuando se comprende la nocion de Pauline Oliveros (1932-2016) con la escucha profunda y la falta de practica de la escucha activa, se pone de manifiesto la perdida de instintos naturales de los humanos. Tambien se pone en valor la utilidad para monitorear la naturaleza, de estricta necesidad en los ultimos tiempos. Y, en es-pecial, se refleja el arte que proviene de ese marco natural. Para ello, se ha utilizado el analisis del discurso como metodologia, apoyada en artistas sonoros como Murray Schafer o John Cage, pero tambien en Jose Val del Omar o en Llorenc Barber, musicos que abrieron nuevas formas y percepciones del sonido, por ende, ajenos a canones clasicos y academicistas. Las conclusiones apuntan a que no es facil encontrar el nuevo arte transversal en auditorios de programacion regular, pero si en festivales especificos y, en especial, a nuestro alrededor, en la naturaleza portuguesO conceito de Paisagem Sonora ou soundscape, cunhada pela primeira vez pelo canadense R. Murray Schafer (1933), se baseia na defesa do valor do silencio e do som por si mesmo como fonte de criatividade (Schafer 2011, 2012). O objetivo principal do artigo e refletir sobre o conceito de paisagem sonora como arte sonora e rever as sinergias entre natureza e paisagem atraves da concepcao das mesmas na historia. Considera-se o paradoxo do ruido como musica e a incognita da ordem primordial do som. Isso afeta o valor emocional da paisagem sonora e sua utilida-de como ferramenta didatica. Quando se compreende a nocao de Pauline Oliveros (1932-2016) com a escuta profunda e a falta de pratica da escuta ativa, e revelada a perda de instintos naturais dos humanos. Tambem e valorizada a utilidade para monitorar a natureza, de estrita necessidade nos ultimos tempos. E, especialmente, se reflete a arte que vem desse marco natural. Para isso, tem-se utilizado a analise do discurso como metodologia, apoiada em artistas sonoros como Murray Schafer ou John Cage, mas tambem em Jose Val del Omar ou em Llorenc Barber, musicos que abriram novas formas e percepcoes do som, portanto, alheios a cânones clas-sicos e academicos. As conclusoes sugerem que nao e facil encontrar a nova arte transversal em auditorios de programacao regular, mas sim em festivais especificos e especialmente ao nosso redor, na natureza EnglishThe concept of soundscape, originally coined by Canadian R. Murray Schafer (1933), is based on the defense of the value of silence and of sound itself as a source of creativity (Schafer 2011, 2012). The main objective of the article is to reflect on the concept of soundscape as sound art and to review the synergies between nature and landscape through the notion of them throughout history. It presents the paradox of noise as music and the mystery of the original order of sound. It has a bearing on the emotional value of the sound landscape and its usefulness as a teaching tool. When the notion of Pauline Oliveros (1932–2016) is understood with profound listening and the lack of practice of active listening, the loss of natural instincts of humans is revealed. The utility to monitor nature, strictly necessary in recent times, is also valued. In particular, the art originating from that natural context is reflected. For this purpose, discourse analysis has been used as a methodology, supported by sound artists such as Murray Schafer or John Cage, but also in Jose Val del Omar or Llorenc Barber, musicians who opened new forms and perceptions of sound, there-fore, others to classical and academic canons. The conclusions suggest that it is not easy to find the new transversal art in regular programming audiences, but in specific festivals and especially around us, in nature.