Ausiàs March: Traduir l'intraduïble

De la traducció s'ha afirmat amb freqüència que és una tasca ingrata, ja que exigeix molt i en canvi procura escassos fruits. Encara que només fos per això és mereixedora de respecte i atenció. Però encara més; aquesta activitat abnegada i extremament difícil que consisteix a expressar en una llengua el que ha estat escrit o expressat en una altra té, segons Ortega i Gasset, quelcom de 'magna empresa: la revelació dels secrets mutus que pobles i èpoques es guarden recíprocament i tant contribueixen a la seua dispersió i hostilitat: en suma, una audaç integració de la Humanitat'. Aprofitant la seua presència al Simposi Internacional sobre Ausiàs March MÈTODE es va asseure a conversar amb cin…

Muerte y transfiguración de Jean-Jacques Rousseau, filósofo y músico

Con frecuencia se olvida, cuando no se ignora, que Jean-Jacques Rousseau fue teórico de la música y músico. Sus escritos teórico-especulativos sobre música fueron los que le permitieron en una primera etapa darse a conocer y establecer los primeros lazos de amistad con Diderot y D'Alembert, que le requirieron en 1749, cuando ya había publicado la Disertación sobre la música moderna (1743), su primer libro, para que escribiera los artículos de música para la Encyclopédie. Contribuyó con más de cuatrocientos. A dichos escritos también debe la animadversión y el rechazo de buena parte de sus contemporáneos, en especial a la Carta sobre la música francesa (1753), con la que terció en la Querell…

Hacia una estética del reconocimiento. La culminación de Rembrandt y el enigma de Goya

Para establecer una teoría social crítica, la teoría del reconocimiento de Axel Honneth intenta superar el déficit sociológico de la teoría de la acción comunicativa de Habermas. La pugna por no ser despreciado, aunque sea no verbal, puede ser entendida por otro, ya que el sufrimiento es, como decía Adorno, un lenguaje. En el presente artículo estudiamos una práctica de silenciamiento de ese lenguaje, referida a la primera forma de reconocimiento, el amor, a partir del tratamiento artístico de un caso extremo: el sacrificio de Isaac por Abraham. Es precisamente este silenciamiento el que explica el innovador tratamiento de Rembrandt (en con traste, por ejemplo, con Caravaggio). Esto puede a…

Notas para una fil(m)osofía

El interés de la filosofía por el cine, si bien se ha acentuado en los últimos años, ya estaba presente en las últimas décadas. Desde el momento en que la filosofía abandonó la pretensión de constituirse en un saber sustantivo y se convirtió en una reflexión en torno a otros saberes y actividades humanas, la preocupación por indagar diferentes discursos acabará siendo su tarea principal. Entre esos discursos no podía faltar el cine: el lenguaje de las imágenes (y en especial el de las imágenes en movimiento) devendrá. desde posiciones críticas y analíticas, motivo de reflexión de los filósofos. No sólo por razones de pura supervivencia corporativa, como sugiere algún crítico, sino fundament…

De hombres y monstruos: El hombre elefante, David Lynch, 1980

Nacido en Leicester en 1862, Joseph Carey Merrick tuvo un desarrollo normal durante la primera parte de su infancia, hasta los 5 años, cuando aparecieron las primeras manifestaciones de su extraña enfermedad:El síndrome de Proteus. Esta emotiva película sobre su caso fue estrenada en 1980 por el cineasta británico David Lynch, un prolífico creador que viene cultivando con éxito distintas formas de expresión artística que alterna con sus rodajes. De este modo ha conseguido transmitir un universo propio muy alejado de convencionalismos, con una llamativa tendencia a buscar protagonistas anormales y ambientes extraños.

Dichoso aquel que no tiene patria, Poemas de Hannah Arendt

Notario Ruiz, A. (ed.), Estética: perspectivas contemporáneas, Salamanca, Ediciones Universidad de Salamanca, 2008 [Ressenya]

Los temas de los ensayos sobre los que arrojan luz estas perspectivas contemporáneas son las artes plásticas, el cine, la literatura, la música, la sociología de la traducción (o mejor, de la «retraducción») y la filosofía.

El punt de partida: Una mar mentida i certa

Artur Heras, pintor d'idees

Confundir la ficcionalidad intrínseca a la representación visual mimética con la ficción en el sentido propio del término es una constante de cierto pensamiento estético occidental que lo conduce a un callejón sin salida, ya que toda representación, por el hecho de serlo, se caracteriza por la ausencia del objeto representado. La pintura nace bajo el signo de una ausencia (la del cuerpo) y una presencia (la de su proyección). Si estuviera el objeto pintado en el mismo lugar donde lo vemos, no podría concurrir su representación. Hacer de esa imposibilidad el rasgo definitorio de la ficción convertiría a todos los sistemas de signos en ficticios. Nos encontraríamos así en medio de esa noche e…

Hegel en Eleusis. Claves para una lectura del poema de Federico Hegel 'Eleusis'

En agosto de 1796, poco antes de partir hacia Frankfurt en calidad de preceptor de los hijos del matrimonio Gogel -trabajo que le había sido conseguido por su amigo Hölderlin-, Hegel escribe un poema dedicado al autor de 'Hiperión'. No se tiene noticia del susodicho texto hasta 1842, fecha en que Karl Rosenkranz lo edita en 'Aus Hegels Leben', trabajo aparecido en el primer número de 'Literar-historisches Taschenbuch von Prutz'. Tratándose de la única tentativa seria en el terreno poético que de su autor se conserva merece ser tratada con especial atención, pues pese al exiguo valor literario de estos versos, documental y filosóficamente son ricos en sugerencias e interés.

Un Schiller para leer en voz alta [Ressenya]

El profesor Martín Zubiría (Mendoza, Argentina, 1953), se propone en la edición que nos ocupa mantener viva la retórica enfática de Schiller ofreciendo al lector hispanohablante de los albores del siglo XXI una selección de versiones de su Gedankenlyrik en la que la fidelidad al sentido lo sea también a las palabras que lo expresan y a la estructura formal que lo sustenta.

Dichoso aquel que no tiene patria, Poemas de Hannah Arendt, versiones de Anacleto Ferrer

Los poemas de Hannah Arendt (1906-1975) jalonan las diferentes etapas de su vida, desde los de sus años de formación en Königsberg, Marburgo, Friburgo y Heidelberg, entre los 1923 y 1926, hasta los de sus años de exilio en los Estados Unidos, escritos entre 1941 y 1961. Hemos espigado esta muestra para Laocoonte de la edición alemana de la Piper Verlag (Hannah Arendt, Ich selbst, auch ich tanze. Die Gedichte, 2016) que reúne los 71 poemas que la filósofa dejó, pero que nunca publicó en vida, debido seguramente, como explica Tony Judt, a 'su convicción, tanto estética como política, de que era necesario separar lo privado de lo público'.

Convergencias en el punto impropio o de cómo Truffaut fue a encontrarse con Rousseau en el infinito.

El pro-bufonismo parisino de mediados del XVIII y La Nouvelle Vague de dos siglos después no son, ni mucho menos, escuelas de pensamiento estético, sino más bien actitudes críticas de una juventud emergente que reclama para sí un protagonismo intelectual y artístico desde la periferia del poder, formas de entender el espectáculo operístico o la cinefilia en tiempos de crisis (sea del Antiguo Régimen durante el reinado de Luis XV, sea del mandato del general De Gaulle en la V República). No obstante, existen algunos parámetros que permiten amalgamar la variedad de elementos que dan entidad a ambos momentos: la existencia de una mínima doctrina crítica compartida, un programa estético que imp…

Ramon qui? L'actualitat del projecte fantàstic de Ramon Llull

Parlar del 'foll de Miramar' a les acaballes del segle XX pot semblar per a alguns un exercici d'erudició més o menys gratuita. ¿Quin sentit té a hores d'ara capbussar-se en la inhóspita vegetació de números o lletres, de quadres o cercles, que conforma l'Ars lul.liana? Sobretot, ¿quin sentit pot tenir ara, que els parametres racionals i científics, socials, són ben bé altres? La voluntat lul.liana de construir una Ars -un sistema explicatiu, que diríem ara- universalment valida, generalitzadora, encara és a la base del pensament occidental més actual. ¿Què si no això són els intents hodierns per alçar una o altra teoria del coneixement? Podrem dir, sí, que el beat rendí les seues armes a u…

16 Monográficos sobre la representación cinematográfica de la locura, la conducta patológica y la psiquiatría

Este libro contiene 16 capítulo monográficos acerca de la mirada cinematográfica sobre la locura, la conducta patológica (o la tenida por tal) y la psiquiatría: El síndrome de Zelig, la homosexualidad, alienistas y alienígenas, el Mad Doctor, el estrés postraumático, vidas de poetas, el psiquiatra como asesino en serie, el niño como asesino psicopático, el vampirismo, la música de jazz, Don Quijote, Freud, Jung, Luis II de Baviera, el manicomio y el alcoholismo.

Hölderlin ante la Revolución

Hölderlin está bien informado acerca de lo que sucede en Francia a través de los múltiples artículos que en la prensa publican hombres del talante de Archenholtz, fundador y director de Minerva, un periódico de contenido histórico y político que representaba bastante bien la tendencia política del girondinismo moderado, así como del estrecho contacto que mantiene, principalmente a través de su amistad con Sinclair, con los patriotas de Wurtemberg y Maguncia. No obstante, carece de una relación directa con la realidad revolucionaria; su entusiasmo no se apoya en experiencias propias, sino en informes escritos y orales. Hölderlin ve en el momento político una secuencia importante, pero secuen…

La Veu dels Llibres conversa amb Enzo Traverso

Enzo Traverso és un dels historiadors de les idees del segle XX amb major projecció internacional. Professor en la Cornell University d’Ithaca (Nova York), els seus treballs sobre el totalitarisme, Auschwitz, les guerres mundials, l'antisemitisme i les noves cares de la dreta, han sigut traduïts a multitud d'idiomes. En 2018, Balandra va editar El nous rostres del feixisme; ara Afers ha publicat, en un breu lapse, dos dels seus últims llibres, El «jo» en l’escriptura de la història (2021) i Dialèctica de l’irracionalisme (2022), tots dos traduïts acuradament al català per Gustau Muñoz, que és també director de la col·lecció Biblioteca de pensament crític en la qual ha aparegut aquest últim.…

Hölderlin escritor de cartas [Ressenya]

Es de destacar la importancia de esta "Correspondencia completa", espléndidamente traducida por Helena Cortés y Arturo Leyte y anotada siguiendo los comentarios de Adolf Beck en la Stuttgarter Ausgabe. Se trata de un jalón más en el encomiable esfuerzo editorial de ofrecer al lector español la obra de uno de los poetas y pensadores más originales de la modernidad.

Carper Bill Collage [Ressenya]

Reseña del libro "Buffalo Bill Romance. Una crónica de Carlos Pérez, muy ilustrada por Dani Sanchis, Media Vaca, Valencia, 2013.

Cine y Psiquiatría

Manicomios, dispensarios, centros de salud mental, casas de misericordia, institutos frenopáticos, hogares de beneficencia, asilos para lunáticos ... son algunos de los lugares con los que tradicionalmente asociamos la tarea psiquiátrica. Divanes, electrochoques, lobotomías, camisas de fuerza, psicofármacos ... nos evocan ciertas prácticas realizadas por sus profesionales. Sin embargo, el marco de actuación de los psiquiatras muchas veces excede ese complejo universo de discurso y se extiende hasta territorios que a priori no parecen de su competencia, pero que resultan asimilados de manera prejuiciosa: asesinatos rituales, descuartizamientos, perversiones sexuales, conductas morbosas ... E…

Ken Loach y la familia esquizafrenógena. Family Life, Ken Loach, 1971

Family Life, del director británico Kenneth Loach, fue una de las películas que más llamaron la atención dentro de las carteleras europeas de los años 72-74, por tratarse de la primera incursión del cine en el controvertido campo de la antipsiquiatría. Presentada en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes de 1972, pronto adquirió una dimensión pública que superaba los márgenes estrictos del ámbito cinematográfico, contribuyendo a popularizar sobre todo entre la juventud una imagen de la esquizofrenia que ha llegado en buena parte a nuestros días.

Habitar en la palabra. Rose Ausländer y la poesía después de Auschwitz

Hay palabras que entrañan misteriosamente un destino. En el caso de Rose Ausländer (Czernowitz, 1901-Düsseldorf, 1988), el apellido libremente asumido tras un breve matrimonio parece unir el fatum personal con el del pueblo judío, la inveterada extranjería (Ausländer significa en alemán extranjero) de quien nunca habitó una patria (Vaterland) a la que pudiera llamar suya con el exilio ancestral de los hijos de Judá. Obligada a dolorosos desarraigos, Rose es consciente desde muy pronto de que 'Dios nos dio / la palabra / y nosotros habitamos / en la palabra', y que ésta es, frente a las movedizas fronteras trazadas por la arbitrariedad del poder terreno, el único locus del ser humano, su paí…

Hölderlin en la lírica española del siglo XX

Con motivo de la celebración del ciento cincuenta aniversario de la muerte de Hölderlin se hizo evidente el interés internacional por la vida y la obra del que quizás sea el mayor poeta alemán de todos los tiempos. Si bien la historia de la recepción de Hölderlin en España aún está por escribir, empiezan ya a abundar los datos y reclaman su escritura. Una historia tal comienza a ser no sólo posible, sino conveniente y aun necesaria, pues como espero dejar constancia en las páginas que siguen el interés por Hölderlin empieza con el siglo y recorre la obra de sus principales poetas por quebradas y zigzagueas.

Un coro somos. A propósito de los "Cánticos" de Hölderlin

Escritos en los primeros años del siglo XIX, en un período de la vida de Hölderlin convulsivo y desequilibrante, que terminaría con la crisis definitiva del poeta, acabados algunos, incompletos o sólo esbozados otros, en estos Cánticos, exultantes, gozosos, sabios, brillantes, celebratorios, inspirados por Píndaro y su proceso creativo, podemos encontrar destellos de una voz única, precursora, la de quien, antes de extraviarse en la niebla del mundo, luchó por situarse entre dioses y héroes, entre mitos y fábulas, en busca de un atisbo de luz orientadora.

Montaje analítico : Kracauer plano a plano.

Kracauer fue un intelectual inclasificable, que siempre desconfió de los sistemas cerrados de pensamiento y de las fronteras infranqueables entre disciplinas, y al que Walter Benjamín imaginó «en la soledad de su oficio y su obra» como "un trapero, al amanecer: en la alborada del día de la revolución". Kracauer inició su carrera como crítico cinematográfico en los años veinte del siglo pasado y la concluyó cuarenta y cinco años después proponiendo puntos de contacto entre la función que la fotografía y el cine ejercen dentro de las formas de visibilidad moderna y los métodos empleados por la historia para explorar el tiempo pasado. Empezó, pues, hablando de cine y acabó hablando, también, d…

Jazz, cine y locura. Notas a propósito del cine jazzístico de Clint Eastwood

Acaso en ninguna otra actividad se halla tan asociada la creatividad con la locura como en el jazz, la más importante revolución del lenguaje musical del siglo veinte. Considerado universalmente como el primer jazzista, cuentan los libros que el cornetista Buddy Bolden se volvió loco durante un desfile y pasó los últimos veinticuatro años de su vida en un manicomio. En consonancia con él, buena parte de la progenie musical de este loco de Luisiana, durante los años cuarenta y cincuenta, sufrieron algún tipo de crisis que les abrió el camino del pabellón psiquiátrico: Mingus, Young, Parker, Powell, Monk ... Precisamente sobre el último de los músicos citados gira la cinta producida por Clint…

Libros extraños : entre el Tejerazo y el Tijeretazo: 30 años de libros de arte y de estética en el País Valenciano

Este texto traza un recorrido histórico por las publicaciones de arte y estética en el País Valenciano entre los años de la transición a la democracia y la irrupción de la crisis económica de 2008.

¿Comentario filosófico de textos o comentario de textos filosóficos?

Clásicamente el comentario de textos ha sido un elemento en la formación académica filosófica y su dominio, un requisito para el acceso a la docencia. Sorprendentemente, esta técnica de aprendizaje disfruta actualmente de una privilegiada actualidad, ya que resulta metodología clave en los cambios curriculares de la Filosofía en la enseñanza preuniversitaria. No sería necesario recordar cómo anteriores intentos de sustituir el programa oficial ya habían considerado la conveniencia de incluir lecturas de filósofos en la perspectiva del comentario de textos. Estos intentos, sin embargo, no alcanzaron sus objetivos por un conjunto de razones, como por ejemplo las inercias del sistema (entre la…

Cinema i filosofia. Com ensenyar filosofia amb l'ajut del cinema

Amb l'ús de pel·lícules, Plató (La rosa porpra del Caire), Occam (El nom de la rosa), Galileu (Galileu Galilei), Descartes (Johnny agafà el seu fusell), Hume (Dr. Jekyll i Mr. Hyde), Rousseau (Les amistats perilloses), Marx (L'empremta), Nietzsche (Apocalypse Now) i Freud (Marnie, la lladre) són analitzats a la primera part del llibre, desenvolupant tot un programa d'Història de la Filosofia. A la segona part, des d'una aproximació temàtica a disciplines filosòfiques, com ara l'Antropologia (A la recerca del foc), l'Etnologia (El cel protector), l'Epistemologia (La capsa de música) i l'Ètica (Delictes i faltes), s'aborden qüestions com l'antropogènesi, la diversitat cultural, les formes d'a…

Apunts sobre Hölderlin i la Revolució francesa

El redescobriment de Hölderlin en la década deis anys vint cal entendre'l en connexió amb un canvi profund del clima cultural de començament de segle. Després deis excessos de l'exegesi política en temps del feixisme, la Hölderlinphilologie de la República Federal es va contenir de fer interpretacions polítiques i es concentra en el problema de l'edició deis textos i a desxifrar la Dichtungslehre de Hölderlin. Així restaren sense influencia en la RF A dues tradicions crítiques que reivindicaven, davant de la falsificació nacionalsocialista, un Hölderlin d'esquerres: la Hölderlinphilologie francesa (Bertaux, Bianquis, Delorme, Minder) i l'exegesi marxista del llegat literari alemany que havi…

Polo, Cándido: Sangre azul. Vida y delirio de Margarita Ruiz de Lihory. Publicacions de la Universitat de València, Valencia 2010. 317 pp. [Ressenya]

A mediados de los años 50 del siglo pasado, un truculento suceso protagonizado por una familia de la aristocracia valenciana lograba una escandalosa notoriedad a través de las páginas de El Caso, el popular periódico de crónica negra de la época. El cadáver de una mujer (Margot Shelly) había sido profanado: enucleados los ojos, seccionada la lengua y amputada la mano derecha, que apareció en el interior de una lechera. El libro de Cándido Polo, fue galardonado con el Premio Juan Gil-Albert de Ensayo, dentro de los XXVI premios literarios Ciutat de València y, acaso, su mejor virtud sea aproximarse a ese ideal descrito por el crítico alemán Marcel Reich-Ranicki (Los abogados de la literatura…

El Kitsch es diu de moltes maneres

En un conocido pasaje de la Metafísica, Aristóteles afirma que el Ser −es decir, lo que hay de más general, lo que es común a todas las cosas− se dice de muchas maneras, pero todo Ser «se dice en orden a un solo principio» (libro IV, 2). Muchos siglos después de que el estagirita estableciera que el objeto de esa ciencia era «el Ser en cuanto Ser y lo que le corresponde de suyo», Friedrich Hölderlin, un poeta doblado de filósofo, proclamará, en los albores del Romanticismo alemán, que los seres humanos no aspiraríamos a restañar el hiato que nos separa del «apacible Uno y Todo del mundo» si no vislumbrásemos «aquella unión infinita, aquel Ser, en el único sentido de la palabra»: «Existe com…

La pregunta adecuada

En el contexto tan hostil del campo de concentración de Dachau, la entrega de Nico Rost a la literatura no cumple sólo una función autoafirmativa, psicohigiénica, sino también política, de apertura a un inmediato futuro en el que se haya erradicado el fascismo, ya que, como afirma el 22 de octubre de 1944: «Si después de la guerra queremos conocernos y entendernos mejor –cosa que será más que deseable y urgente–, a mi juicio, uno de los mejores medios es tener un conocimiento profundo de las respectivas literaturas» (p. 157).

Piel de emoción y hueso de artificio [Ressenya]

Hölderlin 1799

Introducción y traducción (al español y al inglés) de seis poemas, inéditos hasta la fecha en castellano, compuestos por Hölderlin en 1799, cuando acariciaba el proyecto de fundar una revista literaria (Iduna).

Hoelderlin. El Heraldo. Madrid, 14 de marzo de 1843

El texto que a continuación publicamos es la transcripción íntegra del artículo titulado HOELDERLIN, aparecido en El Heraldo. Periódico político, religioso, literario y industrial, Madrid, año 1, 1843, número 204, del 14 de marzo (parte literaria), y que unos meses después reprodujo El Siglo Diez y Nueve, México, año 2, 1843, el 25 de junio. Los dos primeros párrafos de este artículo (líneas 1-29), han sido publicados ya por Adolf Beck en Hölderlin, Sämtliche Werke, Stuttgart, 1977, (RW,34a). 1 Para la reedición del texto de El Heraldo, me he servido de un ejemplar del mismo que se conserva en la Biblioteca Nacional. La ortografía responde a la edición original; la lineación y los comentari…

Friedrich Hölderlin: Poesía última. Buenos Aires: El Hilo de Ariadna, 2016 (Rezension)

Die von Burello und Lupette besorgte Edition der Poesía última verfolgt ein dreifaches Ziel: 1) »den gesamten Korpus der spätesten Dichtungen Hölderlins auf dem aktuellen Stand der Forschung in spanischer Sprache zu ersetzen«; 2) »das besagte Werk nicht nur in wörtlichen, [¿] sondern auch in poetischen Nachdichtungen dazubieten; und 3) mithilfe einer Einführung (S. 15-50) und eines großzügigen Anmerkungsapparates (S. 181-202) »ein weites Panorama der Debatten über die zweite Lebenshälfte des Dichters zu präsentieren« (S. 46). Wenig habe ich gegen die Umsetzung der ersten und dritten Vorhabens einzuwenden.Das Problem liegt für mich in der Art und Weise, wie das zweite Vorhaben des Buches umg…

Logos para legos

Este libro pretende ser una «Obra abierta», un compendio estructurado de materiales de diversa procedencia: artículos de prensa, textos filosóficos, relatos de ficción, poemas, juegos,dibujos, recortables, etc.; si el lector se limitase (o le limitasen) a "empollar" estos materiales habría naufragado el propósito de los autores, que no aspiran sino a estimular en el estudiante el interés por la búsqueda de elementos filosóficos en cualquiera de los discursos que cotidianamente se nos presentan. Creemos que en los medios de comunicación hay un filón de materiales de los que cualquiera de nosotros en los tiempos que corren (que más que corren, vuelan) no puede soslayar. La prensa, el cine, la…

El presto vuelo. Sobre la poesía juvenil de Hölderlin

Hölderlin empieza a escribir poesía desde muy joven y enseguida destaca por su plétora poética, a la que pronto se le hace tan angosta la cultura lírica pietista como estrecho el convento. Sólo la lectura de la literatura contemporánea le ayuda a trascender los muros del recinto y establecer contacto con la realidad social y política circundante. Los poemas aquí reunidos, y traducidos por primera vez al castellano, son obras de un estudiante entre los catorce y los diecinueve años, que se abría al mundo y a sí mismo, y en ellos apuntan temas y formas poéticas que resonarán en su poesía de madurez.

Ouroboros en París: de la Querella de los Bufones a la Nouvelle Vague

Explica Eduardo Cirlot, en su ya clásico Diccionario de Símbolos, que entre los gnósticos Ouroboros es un dragón o una serpiente que se muerde la cola. Simboliza el tiempo y la continuidad de la vida, pero también se refiere a la idea de una naturaleza capaz de renovarse a sí misma cíclicamente. Pues bien, a este mismo simbolismo que representa Ouroboros parecen ajustarse estas dos querellas con que se abre y se cierra la modernidad, y que en lo concerniente a sus respectiva artes reproducen versiones de la que Mario Praz, en 'Mnemosyne. El paralelismo entre la literatura y las artes visuales', llama dialéctica de la curva y de la recta: «Cuando se produjo la reacción frente al barroco, y v…

Primum videre, deinde philosophari. Cómo enseñar filosofía con la ayuda del cine

Desde hace años el cine es una herramienta didáctica de primer orden en las clases de Ética, donde se ha venido empleando para ilustrar conflictos morales que habían sido ya desarrollados teóricamente; la cuestión es ¿y por qué no ha de serlo también en las clases de Filosofía y de Historia de la Filosofía, abarcando así la totalidad de disciplinas filosóficas de nuestros planes de estudios? «Primum vivere, deinde philosophari», sentenciaba el adagio latino; «primum videre, deinde philosophari», en esto consiste la propuesta que nos presenta este colectivo valenciano: «primero ver, después filosofar».

Hölderlin y Schiller

La relación entre Schiller y Holderlin se halla marcada por una agonal ambivalencia. Por ambas partes. Hasta el último momento, en junio de 1801, éste le confiesa a su antiguo protector no poder «hacer nada» sin su «aprobación». Si bien esta insuperable dependencia y la voluntad de complacerlo, se ven contrapuntadas por el deseo expreso de superarlo, de excederlo y aun de olvidarlo. Holderlin convierte en concisa metáfora su propia ciclotimia respecto al maestro en la respuesta de Hiperión a Alabanda, cuando éste le pregunta por qué se ha «vuelto tan taciturno»: «En las regiones más cálidas, cerca del sol, tampoco cantan los pájaros», sentencia aquél. En Hölderlin convergen, como las dos ca…

L'estrany cas del Dr. Brecht i Mr. Keuner

Aquest llibre es compon de vuitanta-set relats breus -entre l'aforisme, l'anècdota i la paràbola- que Bertolt Brecht va escriure entre els anys trenta i els cincuenta. En aquestes històries, que han estat considerades una joia de la prosa alemanya, Keuner es l'alter ego irònic de l'autor, i com ell, es qualsevol cosa menys sencill, perquè en la seua recerca de la veritat s'ocuparà dels problemes més urgents, sense defugir-ne cap.

El trapero melancólico. A propósito de MESSA

Cien años después de su nacimiento, la figura de Messa, modelada por el desconocimiento de su singularidad, se nos aparece aún, pese a los sucesivos intentos de sacarla a la luz, como uno de aquellos personajes que la pluma demiúrgica de Max Aub hizo parecer reales. Si la original obra de Messa no ha tenido toda la proyección que por su calidad y, sobre todo, por su atrevida originalidad merece, es, creemos, debido al influjo combinado de dos factores. El primero, la ubicación periférica del artista, pinzado en Albaida entre la alargada sombra de Segrelles y la creciente proyección de Monjalés. El segundo, la adscripción neodadaísta del grueso de su obra, que la sitúa al margen del aparato …

A través del espejo. Mirando el cine con Siegfried Kracauer

La cuestión de la relación entre el cine y las artes conduce a una dialéctica básica, en la que el cine se enfrenta a sí mismo. En esta confrontación se plantea la cuestión sobre el estatuto artístico del cine. Sobre esta dialéctica se establece otra, que la atraviesa. El carácter tanto figurativo como escénico del cine (representacional en el doble sentido de la palabra), conduce a la dualidad revelación y redención. Esta tesis, que fue desarrollada por Siegfried Kracauer, exige una reflexión sobre la ontología del ser social y la lucha por el reconocimiento. Este artículo sintetiza los dos libros sobre el cine de Kracauer y corrige aquellas interpretaciones que lo tildan de realista más o…

Hans Magnus Enzensberger. Una defensa del sentit comú

Hans Magnus Enzensberger (Baviera, 1929) és autor d'una obra polifacètica que ha estat traduïda en la seua major part al castellà i que, d'un temps ençà, comença a ser-ho al català. Assagista brillant, incisiu i original; poeta i comediògraf irònic i desconcertant; editor exquisit i obert, aquest fill de la Il·lustració, que elogia i critica a parts iguals, és avui un dels principals paladins del pensament progressista i heterodox a Europa. Enzensberger estigué a València, on va presentar la posada en escena de la seua obra Diderot i l'ou fosc:, una entrevista imaginària amb Denis Diderot. MÈTODE va parlar amb ell sobre el seu balanç del projecte històric de la Il·lustració, de la dialèctic…

Cinema i educació. Una mar mentida i certa

La lliçó que ens ensenya el cinema és que d'ell també en podem aprendre; que en justa reciprocitat pel temps que ha viscut a costa de la realitat, nodrint els arguments amb histories agafades en préstec del món real, ha acumulat prou experiencia imaginaria per poder tornar-nos-la transmutada en forma d'esquemes, categories i models que ens ajuden a comprendre més bé el món en que vivim.

Sociología y didáctica de la muerte en la cinematografía de Kiarostami

Las películas del director iraní Abbas Kiarostami se caracterizan por un lenguaje cinematográfico dialéctico y ético. Ambas características, como se expondrá, se relacionan mutuamente y sirven para comprender su peculiar sociología y didáctica de la muerte. En primer lugar se explicará el sentido preciso de ambas características y se ejemplificarán con un par de películas suyas. En segundo lugar se aplicará el análisis a dos grupos de largometrajes del director iraní que tratan del final de la vida: por una parte, los que componen la «trilogía de Koker», y, por otra parte, las películas El sabor de las cerezas y El viento nos llevará.

Logos para Legos. 3º BUP. Orientaciones Didácticas

Libro del profesor del manual Logos para Legos, publicados ambos por el Grup Embolic de Didáctica de la Filosofía. Book Teacher of handbook "Logos para Legos" both published by the Grup Embolic of Teaching Philosophy.

Dar nombre a lo ignoto. Idilio y tragedia en Hölderlin (con una coda celaniana)

El 4 de junio de 1799, en carta a Neuffer, Hölderlin cita por vez primera el nombre de una obra que dice tener «acabada exceptuando el último acto». Se llamará «La muerte de Empédocles». Se propone publicarla en los primeros números de una revista poética mensual «para damas» que tiene la intención de dirigir si consigue interesar en el proyecto al editor Johann Friedrich Steinkopf. Se llamará Iduna. De los trabajos asociados al plan de Iduna solo pervivirán fragmentos y el texto acabado que Steinkopf le encargara sobre Emilia. La redacción de Empédocles y Emilia coinciden en el tiempo, de un lado una tragedia poetológicamente fundamentada, del otro un idilio sentimental solo aparentemente …

Caídos en la altura. Arte, cine y locura

Si el cine ha visto transitar por sus historias más locos que ningún medio de expresión artística anterior, ello no es atribuible al capricho o al azar; es la lógica consecuencia de una mayor disponibilidad técnica al combinar los mismos elementos narrativos, acústicos y visuales que pone en juego el psicótico en su peculiar proceso de dislocación del mundo.

Nico Rost. Goethe en Dachau, ContraEscritura, Barcelona, 2016 ISBN: 978-84-944121-3-4

Es resumen de: Nico Rost. Goethe en Dachau, ContraEscritura, Barcelona, 2016 ISBN: 978-84-944121-3-4

Hölderlin in der spanischen Lyrik des 20. Jahrhunderts

Anlässlich der Gedenkfeier des hundertfünfzigsten Todesjahres Hölderlins vor zwei Jahren würde das internationale Interesse für das Leben und Werk des vielleicht grössten deutschen Dichters aller Zeiten offenbar. Auch wenn die Geschichte der Rezeption Hölderlins in Spanien noch zu schreiben ist, sind schon mehr als reichlich Daten vorhaden, die nach Dokumentierung verlangen. Diese Geschichte zu schreiben, ist jetzt nicht nur möglich, sondern vorteilhaft und sogar notwendig, denn -und ich hoffe, dass die folgenden Seiten dies deutlich machen- das Interesse an Hölderlin beginnt mit diesem Jahrhundert und durchlauft zickzackartig die Landschaft der Werke der wichtigsten Dichter, anfangs noch s…

Bemerkungen bezüglich der Rezeption Hölderlins in Spanien

Wenn die Literatur nationale Grenzen überschreitet, geraten das Werk und sein Autor in Kontakt mit einigen Lesern, deren Mentalität und Vorliebe sich manchmal sehr von denen seines ursprünglichen Publikums entfemt. Die literarischen Qualitäten und der schopferische Inhalt erleiden das auβerliche Auf und Ab der Kulturpolitik, der Ökonomie und der Ideologie des Rezeptionslandes. Hölderlin und sein Werk bilden keine Ausnahme von diesem grundlegenden Prinzip der Literatursoziologie. Die Geschichte der Rezeption Hölderlins in Spanien ist lang -sie beginnt mit dem Jahr seines Todes- und voller Wagnis, von Glücksfällen heimgesucht; bis heute existiert keine Chronologie, die absolut zuverlässig wär…

Cine, locura y psiquiatría. 50 películas

El cine tiene un enorme potencial para representar la locura y hacer al espectador reflexionar sobre la línea que separa la “normalidad” de la locura. En virtud de los elementos técnicos que le son consustanciales, tiene la posibilidad de erigirse en un medio idóneo para representar la dislocación que acontece en la locura. La escala, la angulación, los movimientos que puede realizar la cámara como objeto físico y que condicionan la forma como se ofrecen al espectador los restantes elementos icónicos, la iluminación, el flujo diegético de gran labilidad espacio-temporal que genera el montaje de los diferentes planos que componen la película, la combinación de los elementos que entran a form…

Reconstruyendo la memoria cultural [Ressenya]

Desde que a finales de la década de los setenta viesen la luz sus primeros libros, la singularidad de los planteamientos críticos de Eduardo Subirats frente a las realizaciones de la sociedad contemporánea y sus proyecciones culturales, ajenos a cualquier clase de gregarismo intelectual y de docilidad académica, han convertido la suya en una voz inconfundible, radical y rigurosa dentro de un género sin apenas tradición entre nosotros, el ensayismo filosófico. Filosofía y tiempo final es una antología de ensayos comprendidos entre 1979, en que se publica Figuras de la conciencia desdichada y 2006, año de edición de La existencia sitiada, una de las últimas publicaciones del autor. Compilado …

Intertextos

El dictum horaciano ut pictura poesis (como la pintura, así es la poesía) ha gozado de la autoridad indiscutida que confiere a los tópicos su uso repetido, inspirando durante siglos la práctica creativa de pintores y poetas. Las interpretaciones, a veces desorbitadas, de las palabras de Horacio abrieron el paso también a uno rico venero literario en Occidente, el de la llamada poesía ecfrástica. La écfrasis es una figura retórica consistente en la representación por medio del lenguaje articulado de una obra plástica. En este artículo se traza un recorrido a través de la historia cultural, recalando más o menos caprichosamente en algunos momentos de fecunda complementariedad entre los signos…

Genio y locura. Una revisión histórica del caso Hölderlin

Una revisión minuciosa de los datos clínicos exige ponderar su valor conceptual desde una perspectiva transhistórica, en interacción dialéctica con los paradigmas científicos del momento y su contexto sociocultural, con el fin de limitar los riesgos evidentes de deslizar deformaciones anacrónicas. El estudio de los recursos asistenciales empleados en cada época y la evaluación de sus resultados terapéuticos constituyen, quizás, la mejor prevención contra el presentismo, un defecto bien frecuente entre los prejuicios con que los historiadores suelen abordar la historia de la ciencia. Así que, a falta del dietario clínico de nuestro ilustre paciente que llevaba el médico y poeta Justinus Kern…

Vuelve la nave de los locos. Consideraciones intempestivas sobre la locura y el cine, a propósito de la película Lamerica de Gianni Amelio

La enfermedad mental, al menos en su versión manicomial, ha estado históricamente asociada a la pobreza y la marginación. La película de Amelio sugiere una línea de lectura que relaciona la alienación económica y política con la enajenación mental. El ambiente que nos muestra Lamerica rezuma, en su totalidad, ese hedor alienante que se desprende del enorme manicomio en que se ha convertido Albania. En las postrimerías del segundo milenio, igual que hace cinco siglos, la nave de los locos ha regresado con fuerza a la imaginería social; ahora no emerge de los pinceles del Bosco ni de los versos de Brant, sino del fresco catódico de la vida diaria que son los noticiarios televisados. La Stulti…

Propuestas para un debate: ¿Debatimos la propuesta o proponemos el debate?

A fuerza de repetirse se está dando por buena la opinión de que algo sustancial ha cambiado en el equipo del Sr. Maravall en lo tocante a su actual política ministerial y a sus propósitos de reforma. A partir de las movilizaciones estudiantiles del año pasado el Sr. Ministro (bien asesorado por algunos Consejeros autonómicos) tuvo a bien introducir un nuevo estilo basado en una estética dialogante y prometedora que hacía olvidar las precedentes bravuconadas e incluso altanería. Sin embargo, si hacemos caso de lo que dicen algunos sindicatos, aquellas promesas no sólo no se han llegado a realizar, sino que incluso parece haberse olvidado que algún día se hicieran. Habrá que esperar a la posi…

Una introducción lógico-lingüística a la informática

Concebida la introducción a la Informática en el marco de la instrucción lógica de los alumnos de Secundaria, la dificultad estribará en que sin perder la Lógica su carácter de disciplina autónoma -en tanto que sistema formal- pueda ser comprendida y explicada como un elemento muy importante en el proceso hominizador, como un aspecto -"estructural"- del pensamiento del hombre.